Wo externe künstlerische Positionen in Bildungsräume einfließen, entstehen neue Perspektiven auf Lernen und Entwicklung.
Kunst- und Kulturvermittlung in Schulen, Hochschulen und in der Erwachsenenbildung
Als Dozentin entwickle ich ergänzend zum Unterricht Workshops an der Schnittstelle von Kunst, Design und Kunstpädagogik für alle Schulformen. Von der Grundschule bis zur Hochschule versteht sich meine Arbeit als Erweiterung des bestehenden Bildungsangebots:
als Raum für Wahrnehmung, Ausdruck und eigenständiges Denken. Ich begleite Schülerinnen und Schüler sowie Studierende in ihrer gestalterischen Entwicklung, fördere individuelle Stärken und eröffne vielfältige Zugänge zu Kunst und Design. Dabei geht es nicht um vorgegebene Ergebnisse, sondern um Prozesse, die sensibilisieren, herausfordern und neue Perspektiven ermöglichen.
In der Erwachsenenbildung eröffne ich Räume für künstlerische Erfahrung, Reflexion und persönliche Weiterentwicklung, unabhängig von Vorkenntnissen oder beruflichem Hintergrund. Meine Workshops richten sich an Menschen, die ihre Wahrnehmung schärfen, kreative Ausdrucksformen erproben oder neue gestalterische Impulse in ihren Alltag integrieren möchten. Im Mittelpunkt steht ein offener, prozessorientierter Ansatz, der individuelles Arbeiten ebenso fördert wie den Austausch in der Gruppe. Kunst wird hier zum Medium, um eingefahrene Denkmuster zu hinterfragen, neue Perspektiven zu entwickeln und eigene gestalterische Potenziale zu entdecken.
In meinen Workshops entstehen Kompetenzen,
die weit über das Künstlerische hinausreichen: die Fähigkeit zu visualisieren, zu interpretieren und zu analysieren, ebenso wie die Sicherheit, eigene Ideen zu formulieren und gestalterisch umzusetzen.
Gleichzeitig werden zentrale Resilienzfähigkeiten geschult: Geduld im Prozess, die Bereitschaft, Ungewissheit auszuhalten und der respektvolle Umgang mit dem eigenen Nicht-Können als Ausgangspunkt jeder Entwicklung. Teilnehmende erfahren, dass Qualität nicht aus Zufall entsteht, sondern aus Aufmerksamkeit, Übung und Beharrlichkeit. Mit diesem Verständnis wächst das Vertrauen in den eigenen Lernprozess und die Erfahrung, dass sich Ergebnisse oft schneller verändern und präzisieren, als zunächst erwartet, sobald man sich darauf einlässt.
„Was du mir sagst, das vergesse ich. Was du mir zeigst, daran erinnere ich mich. Was du mich tun lässt, das verstehe ich."
Konfuzius
Eine Auswahl meiner Workshops
MaDruCo
eröffnet einen experimentellen Zugang zur Mixed-Media-Kunst. Malerei, Druck, Collage, Zeichnung und Transfertechniken verbinden sich in vielschichtigen Prozessen,
in denen auch das Unvorhersehbare bewusst einbezogen wird. Ein offener künstlerischer Raum, der zum Erkunden, Kombinieren und Entwickeln einer eigenen Bildsprache einlädt.
IM DIALOG MIT...
Ausgehend von der Kunst zeitgenössischer Künstler begeben sich die Teilnehmenden auf eine gestalterische Spurensuche. Sie erkunden den künstlerischen Stil, das Material und die Idee dahinter und übersetzen diese Impulse in ein persönliches Werk. So entsteht ein lebendiger Dialog zwischen Inspiration und der
eigenen Ausdruckskraft.
AUS ALT MACH WOW
ist ein 3D-Experimentier-Workshop, der dazu einlädt, vermeintlichen Abfall in überraschende Kunstwerke zu verwandeln. Aus Fundstücken entstehen fantasievolle Objekte, von verspielten Tierwesen bis hin zu raffinierten Konstruktionen mit versteckten Features wie Geheimfächern, Kugelbahnen oder kleinen Mechaniken. Ein inspirierender Prozess, der Perspektiven verschiebt und zeigt, wie aus Alltäglichem Außergewöhnliches wird.
KREATIV IM TEAM
Dieser Workshop fokussiert gezielt die Entwicklung wirksamer Teamstrukturen im kreativen Kontext. Die künstlerische Arbeit entsteht in klar moderierten, demokratischen Prozessen, in denen Abstimmung, Entscheidungsfindung und Zusammenarbeit aktiv gestaltet werden. Der Beitrag jedes Einzelnen wird sichtbar und trägt messbar zum Erfolg des Gesamtprojekts bei, als unmittelbare Erfahrung gelingender Teamarbeit.
WIR IN BILDERN
In diesem Workshop entstehen Bilder, die nicht festhalten, was ist, sondern sichtbar machen, was werden kann. In metaphorischer Bildsprache entwerfen die Teilnehmenden gemeinsame Vorstellungen eines Miteinanders als künstlerische Vision von Zusammenarbeit, Vertrauen und Entwicklung. Aus individuellen Impulsen wächst ein gemeinsames Bild, das Orientierung gibt und die Möglichkeit eröffnet, dem Gewünschten Schritt für Schritt näher zu kommen.
PRINT LAB
Print Lab Experimente eröffnet die Möglichkeit, die Welt des Hochdrucks spielerisch zu entdecken. Mit Linol- und Gummiplatten, sowie überraschenden Alternativmaterialien entstehen experimentelle Drucke mit eigenständigem Charakter. Ein offener
Kunstprozess, der Technik, Material und kreative Freiheit auf inspirierende Weise verbindet.
HAPPY ART
Happy Art steht für Farbe, Energie und die Freude am Gestalten. Inspiriert von Kubismus, Graffiti, Neo-Pop-Art, Comics und ikonischen Motiven, entstehen ausdrucksstarke Arbeiten mit klarer Bildsprache, flächigen Kompositionen und starken Kontrasten. Ausgehend von zeitgenössischen Neo-Pop-Künstlern entwickeln die Teilnehmenden eigene Werke in ihrer individuellen visuellen Formensprache.
DIE FARBEN, DIE SIND WIR
ist ein interdisziplinäres, kunstpädagogisch fundiertes Theater- und Kunstprojekt, das sich mit den Themen Mode, Identität und Gruppenzugehörigkeit auseinandersetzt. In der Verbindung von bildender Kunst und Theater erforschen die Teilnehmenden, wie äußere Erscheinung, Kleidung und Inszenierung das Selbstbild und die Wahrnehmung in der Gruppe prägen. Dies ist ein Kooperationsprojekt mit Gabriele Jasper, Theaterpädagogin.
MIXED MESSAGES
Ein künstlerisches Erzählprojekt, welches auf die Ambivalenz zeitgenössischer Bildwelten verweist und dazu anregt, eigene narrative Kunstwerke zu entwickeln.
In einer von Informationsfülle und komplexen Wirklichkeiten geprägten Welt bietet MIXED MESSAGES einen Raum, eigene Erzählfäden zu entwickeln und individuelle Formen von Orientierung und Wertbildung zu gestalten.
WURZEL & WELT
eröffnet einen Raum, Natur künstlerisch zu erforschen und neu zu denken. Als Kunst- und Designworkshop verbindet er ästhetisches Gestalten mit konzeptionellem Denken, zukunftsorientierten Perspektiven und einem verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen.
TRASHION
ist ein Kunst-Workshop über Mode, Müll und Identität.
Ein Format für kreative Erlebnisse mit Tiefgang: TRASHION verbindet künstlerische Praxis, Nachhaltigkeit und persönliche Ausdruckskraft. Aus recycelten und alternativen Materialien entwickeln die Teilnehmenden unter professioneller Anleitung individuelle Körperobjekte, zwischen Mode, Skulptur und Inszenierung.
FASHION LAB
Das Fashion Lab ist ein kreativer Denk- und Gestaltungsraum, in dem aus ersten Ideen tragfähige Entwürfe entstehen. In einem offenen, experimentellen Prozess lernen die Teilnehmenden die Grundlagen des Modedesigns kennen, von der Inspiration über die Entwicklung von Formen und Silhouetten bis hin zur eigenen Kollektion. Offen für alle, die anfangen wollen, ihren eigenen gestalterischen Ausdruck zu finden.
MOODBOARD
Dieser Moodboard-Workshop macht es möglich, die eigene visuelle Sprache zu entdecken und zu schärfen. Aus Bildern, Materialien und Ideen entsteht ein klares, inspirierendes Gesamtbild, als kreative Grundlage für Räume, Projekte oder persönliche Ziele. Er fokussiert, ordnet und macht die eigene Ausrichtung sichtbar und greifbar.
LEBENSRAUM 2.0
In diesem Workshop setzen sich die Teilnehmenden kreativ mit ihren Ideen von Leben und Wohnen auseinander. Dabei wird die psychologische Dimension von Raum erfahrbar: Wie gestalte ich mir einen Ort, der meine Bedürfnisse erfüllt und in dem ich ganz ich selbst sein kann, im Sinne von
„my home is my castle“? Ausgehend davon entstehen visionäre Zukunftsentwürfe, in denen „Um-die-Ecke-Denken“ ausdrücklich gewünscht ist.
PAPIER WIRD FORM
Dieser Workshop lädt dazu ein, das Material Papier neu zu entdecken. Inspiriert von seriellen Strukturen entstehen aus einfachem Altpapier reliefartige Arbeiten zwischen Fläche und Raum. Ein konzentrierter Kunst- und Designprozess, der durch Faltung, Wiederholung und Form zu einer ruhigen, ausdrucksstarken Bildsprache führt.
Meine Projektförderer:
- Bundesministerium für Bildung und Forschung
- Ministerium für Kinder, Familie, Flüchtlinge und Integration des Landes NRW
- Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes NRW
- Ministerium für Schule und Bildung des Landes NRW
- Landesprogramm NRW Kultur und Schule
- Landesvereinigung Kulturelle Jugendarbeit NRW e.V.
- Bundesvereinigung Kulturelle Kinder- und Jugendbildung e.V.
- lkd.nrw Jugendkunstschulen kulturpädagogische Dienste
- Kultur macht STARK - Bündnisse für Bildung
- Kulturrucksack NRW
- Künste öffnen Welten
- Landesjugendring NRW
- Kreativ-Haus e.V.
- Kulturamt Stadt Münster